На сайте используются cookies для улучшения работы сайта.
Политика в отношении обработки персональных данных
Фотоохота - от снимка
к научному открытию
Научная или художественная природная фотография, что выбрать?
Природная фотография начинается с желания остановить мгновение. Но дальше пути могут разойтись: один фотограф фиксирует факт (что за вид, где и когда встречен, как себя вёл). Такой кадр становится документом, а автор — участником научного наблюдения.
Другой ищет образ: играет со светом и композицией, чтобы передать зрителю эмоцию.
Так рождается художественная фотография.
ФОТОГРАФИЯ + НАУКА =
УВЛЕКАТЕЛЬНОЕ ХОББИ
В рамках проекта «Школа фотонатуралиста» к нам приезжала Анна Мостовая — фотограф дикой природы, председатель тверского отделения Союза фотографов дикой природы и соавтор проекта «Улитка Марта». И это не случайно.
Анна — пример того, как увлечение фотографией перерастает в нечто большее: в научное волонтёрство, в гражданскую науку, в реальную помощь исследователям. Её опыт доказывает, что натуралист может не просто снимать природу, а делать снимки, которые работают на науку.
Заняться научной фотографией может каждый — и для этого не нужно профессиональное образование. Анна Мостовая, фотограф дикой природы и соавтор проекта «Улитка Марта», начинала с обычной акции по осеннему подсчёту птиц. «Виды мы плохо знали, поэтому решили всех фотографировать, — вспоминает она. — Даже небольшой зум позволил увидеть столько видов, которые раньше казались „воробьями“». На одном из кустов попался желтоголовый королёк — самая маленькая птичка Европы. Так проснулась страсть к коллекционированию видов.

Документальная фотография — это фиксация реальности: что, где, когда и что делал объект. Такие снимки ложатся в основу наблюдений, помогают определять виды и пополняют базы данных. Фотограф-натуралист может стать научным волонтёром: участвовать в мониторинге биоразнообразия, переписях птиц, проектах гражданской науки. Данные волонтёров проверяют модераторы-специалисты, и они действительно используются в исследованиях.

Более того, фотофиксация порой приводит к настоящим открытиям. В Нижегородской области отмечено около 300 видов птиц, из них 76 занесены в Красную книгу. Например координатор нашего проекта Александра Коломиец в начале своего пути в природной фотографии сделала целых два открытия: сняла длиннохвостого сорокопута — первую встречу вида в России, а в Приморье — самку большого пегого зимородка, что позволяет предполагать гнездование. Красные книги собираются в том числе на наблюдениях натуралистов.

Начать проще, чем кажется. Первый шаг, по словам Анны Мостовой, — «начать что-то делать, а не начать хотеть что-то делать». Присоединиться к проекту по мониторингу, выйти на улицу и посчитать птиц, снять всё, что попадёт в кадр, а потом разобраться с определителем. Помогут приложения (iNaturalist, Merlin, «Птицы России»), книги-определители и чаты натуралистов.
Фотография плюс наука — это хобби, которое не заканчивается. Каждая прогулка становится экспедицией, каждый кадр — вкладом в общее знание о природе. И, как говорит Анна, «на природе, когда знаешь, что вокруг, любое новое становится подарком — и для тебя, и для биологов».

Интервью с Анной Мостовой
можно прочитать на нашем сайте
по ссылке здесь>>
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ПРИРОДНАЯ ФОТОГРАФИЯ
Если документальная съёмка отвечает на вопрос «что это и где», то художественная задаёт другой вопрос: «что я хочу этим сказать?». По определению профессора Ариэла Уилсона, художественная фотография — это осознанное использование камеры как художественного инструмента для воплощения концептуальной идеи автора. Фотограф здесь не регистратор, а художник: он интерпретирует сцену и вызывает у зрителя эмоцию.
Главный инструмент фотографа — свет. Режимное время (золотой и синий час), мягкий рассеянный свет, контровой свет, силуэты — всё это меняет настроение кадра сильнее, чем техника. Даже дорогая камера при плохом свете даёт посредственный результат, тогда как точное попадание в рассветные или закатные минуты способно преобразить самую простую сцену.
Второй инструмент — композиция. Правило третей, ведущие линии, симметрия, ритм, золотое сечение, обрамление помогают управлять взглядом зрителя: подсказывают, куда смотреть и где задержаться. Но правила существуют, чтобы их осмысленно нарушать — гармония важнее схемы, и сильный кадр не всегда строится по учебнику.

Третий — цвет и тональность. Тёплые и холодные оттенки, монохром, контраст формируют эмоциональный регистр снимка: один и тот же сюжет в холодном синем и в тёплом золотом звучит совершенно по-разному.

И, наконец, креативные техники. Мультиэкспозиция, ICM (съёмка с проводкой), творческие объективы — монокль, «перевёртыш», зеркально-линзовая оптика с эффектом бокэ, — длинная выдержка и световая кисть превращают реальность в образ. Парейдолия — игра подобий — позволяет увидеть в ветке зверя, а в очертаниях озера — улыбку. Эти приёмы требуют не столько дорогой техники, сколько фантазии и готовности экспериментировать.

За всем этим стоит главное правило: «Не навреди!». Художественность не оправдывает вмешательства в жизнь природы. Фотограф работает с расстояния, не пугает животных ради кадра, не публикует точные координаты гнёзд редких видов.
Развитие в этом жанре — это прежде всего насмотрен-ность: изучение работ классиков и современных авторов, участие в конкурсах, обмен опытом, творчество художников и кино. И ещё терпение: магия кадра — это опыт, помноженный на удачу.
Две статьи разворота — о двух путях, ведущих в одну сторону. Но оба начинаются с выхода за порог и внимательного взгляда на природу.
Этот журнал — итог сезона «Школы фотонатуралиста». Мы снимали птиц, встречали рассветы на Артёмовских лугах, гуляли по Щелоковскому хутору, смотрели на Ветлугу с колокольни храма-маяка. И поняли: фотография природы — не про технику, а про отношение к миру.
Надеемся, мы вдохновили вас взять камеру — хоть смартфон — и выйти туда, где поют птицы. Начните с простого: посчитайте воробьёв у дома, сфотографируйте первый первоцвет, загляните в лесопарк рядом.